15.11.2025
Жанр: Фантастика, драма
Режиссёр: Гильермо дель Торо
В ролях: Оскар Айзек, Джейкоб Элорди, Миа Гот, Феликс Каммерер, Дэвид Брэдли, Ларс Миккельсен, Чарльз Дэнс, Кристоф Вальц, Кристиан Конвери, Кайл Гейтхаус
Премьера в мире: 30.08.2025
Бюджет: 120 000 000 $
Общие сборы: 144 000 $
Награды:
Венецианский кинофестиваль
Премия ассоциации Fanheart3 — лучший фильм
Смерть стало тем, что создатель не смог ему подарить
Когда я впервые увидел трейлер фильма «Франкенштейн» и узнал, что экранизирует книжную историю Гильермо дель Торо, то подумал, что это отличный постановщик на подобное произведение. Его фильмы всегда балансируют между ужасом и поэзией. И, пожалуй, никто не был бы более подходящим, чтобы рассказать историю Виктора Франкенштейна и его Творения так, как это сделал дель Торо.
История этого фильма почти такая же захватывающая, как сам сюжет. Еще в 2008 году дель Торо подписал с «Universal» контракт на создание четырех экранизаций — среди них «Франкенштейн» Мэри Шелли, повесть Роберта Льюиса Стивенсона «Доктор Джекил и мистер Хайд», романы «Бойня номер пять» Курта Воннегута и «Друд» Дэна Симмонса. Интересная киновселенная вырисовывалась. Гильермо даже снимал тестовые кадры с Дагом Джонсом, но проект постоянно откладывался. В 2013-м появилась идея пригласить Бенедикта Камбербэтча, однако производство вновь застопорилось. И вот, спустя почти полтора десятилетия, в 2022 году «Netflix» вдохнул жизнь в этот давний замысел. Главные роли получили Оскар Айзек и Эндрю Гарфилд, но с последним что-то не срослось, и роль отошла Джейкобу Элорди, и уже в марте 2023-го проект официально запустился в производство. Премьера состоялась 30 августа 2025 года на Венецианском кинофестивале.
Вряд ли история для кого-то является секретом, но скажу пару слов о синопсисе. Действие картины разворачивается в готической Европе, где ученый Виктор Франкенштейн бросает вызов природе, пытаясь создать жизнь из смерти. Его дерзкий эксперимент становится началом цепочки интересный и часто ужасающих событий, которые касаются не только его самого, но и всех, кто оказывается рядом. Это история о людях и их судьбах, о тех, кто пытается найти себя, но, кажется, не может этого сделать.
То, как выглядит этот фильм — чистое удовольствие. Я понял это еще по трейлеру, а весь фильм буквально восхищался картинкой. Дель Торо вновь доказал, что умеет строить целые миры из света, тьмы и теней. Каждый кадр можно разбирать как картину: текстуры тканей, холодный блеск лабораторных инструментов, готические фасады, свечи, прически, тысячи мелких предметов в одном помещении, каждый из которых дополняет общую картину. Одежды героев богаты деталями — старинные кружева, плотные ткани, нарочито яркие цвета. Интерьеры же напоминают музей эпохи — порой кажется, что снимали в именно в музеях, настолько детально и красиво созданы некоторые помещения. Свет — как будто отдельный персонаж: он бывает холодным и безжизненным, а иногда выступает ярким и опасным.
Радует слог произведения. Герои говорят на изысканном, почти литературном языке — без излишней напыщенности, но с глубиной и уважением к первоисточнику. Этот стиль идеально сочетается с атмосферой — кажется, что каждое слово выверено, каждое предложение несет нужный сюжету вес.
Оскар Айзек в роли Виктора Франкенштейна выдает, пожалуй, одну из лучших работ в своей карьере. Его герой — человек, разрываемый между гением и безумием. Он живет идеей, но постепенно теряет человечность, утопая в собственной одержимости. Айзек передает это с невероятной силой — каждый взгляд, каждое движение наполнено внутренним конфликтом, который, как видится мне, со временем угасает. Конфликту в его сознании более не будет места. Со временем он станет циником, который не готов видеть ничего, кроме своей идеи и ее воплощения. Но так будет, пока он, наконец, не встретится лицом к лицу со своим Созданием.
Главным открытием фильма для меня стал Джейкоб Элорди. Его персонаж олицетворяет трагедию. В его глазах — бесконечная печаль, в каждом жесте — боль и надежда одновременно. Он играет не монстра, нет. Вопреки устоявшимся стереотипам в мире фильма, он как раз-таки жертва. Элорди показывает внутреннюю пустоту, отчаяние и искреннее стремление к любви. Его работа здесь — настоящая актерская победа. Это самый яркий персонаж истории, которыми не становились прошлые воплощения чудовища Франкенштейна.
Кристоф Вальц, как всегда, точен и элегантен. Его персонаж Харландер — поначалу холодный наблюдатель, голос рациональности, но и у этого человека оказываются свои тайны, а Вальц отлично отыгрывает свою партию. Миа Гот является тоже приятным открытием этой картины. Ее Элизабет придает фильму ту самую хрупкость и теплоту, без которых история была бы не такой душевной и трогательной. Феликс Каммерер и Чарльз Дэнс органично вписываются в актерский ансамбль, каждый вносит нечто свое важное, чтобы показать эволюцию Виктора.
Фильм не стесняется показывать откровенную жестокость, но, как видится мне, это делалось не ради того, чтобы шокировать, а, скорее, ради правды. Этот мир суров, и дель Торо не пытается его смягчить. Да, некоторые сцены могут показаться слишком тяжелыми, может быть даже противными, но именно в них кроется искренность его авторского взгляда. Все кажется на своем месте — ни грамма фальши, ни капли лишней крови.
Одна из главных тем картины — одиночество. История Франкенштейна показывает, как изоляция, непонимание и боязнь неизвестного способны превратить даже доброе сердце в нечто изломанное. Ведь чудовище Франкенштейна олицетворяет одновременно неизведанное и чуждое, чего боятся люди, но при этом герой предстает, как нечто невинное, буквально оказываясь ребенком, который желает естественных заботы, безопасности и любви. Однако в ответ он получает только боль и гонения, что озлабливают его. Но дель Торо идет дальше — он говорит о потере себя. Это другая важная тема истории. Виктор, гоняясь за открытиями, постепенно стирает границы между человеком и богом, теряя себя. Эти идеи, знакомые со времен Шелли, звучат сегодня даже острее: фильм вновь предлагает подумать, где проходит грань между созиданием и разрушением, между мечтой и манией.
«Франкенштейн» Гильермо дель Торо — это не просто новая экранизация классики. Для меня это мощная, красивая и живая история, в которой сплелись готика, философия и человеческие боли. Фильм заставляет чувствовать, сопереживать, бояться и восхищаться. Крепкий, зрелый проект, в котором дель Торо снова доказал: он умеет говорить языком чудовищ, и при этом рассказывать о нас самих.
8 из 10
